В погоне за Золотой кистью: более глубокий взгляд на Михаила Абакумова

Когда основатели галереи Лазаря Джон и Кэти Вурдеман впервые начали свое путешествие в мир русского искусства, это не была простая шопинг-прогулка. Это была охота. Они были "одержимы качеством", движимые желанием найти техническое совершенство, которое в значительной степени исчезло из западного художественного образования.

Но найти искусство было одной задачей. Заработать доверие художников — другой. В 2004 году Вурдеманы встретили гиганта русской традиции, Михаила Георгиевича Абакумова. Известный тем, что запечатлевал вибрирующую радость творения, Абакумов был легендой. Однако сблизиться с ним — и его лучшими работами — оказалось настоящим вызовом.

Столкновение культур

Сначала существовал глубокий скептицизм по поводу визита Джона. Многие русские мастера рассматривали западных людей как культурно "декоративных", не уверенные, что они действительно могут понять глубину реалистического искусства.

Когда Джон, в сопровождении своего сына-художника и художницы Ольги Белаковской, впервые посетил Абакумова, напряжение было ощутимо. В своем стремлении найти шедевры Джон и его команда были агрессивны. Они были привыкли копаться в мастерских в поисках скрытых жемчужин.

"В деревне Перухи", Михаила Абакумова

Абакумов ненавидел это. Он был глубоким мыслителем, охраняемым и закрытым. Ему было обидно, что незнакомцы копаются в его жизненном труде без разрешения. Во время того первого визита он сдерживался. Он показал им только несколько меньших работ, оставив свои шедевры скрытыми.

Переломный момент

Итак, как галерея Лазаря смогла заполучить некоторые из самых значительных картин Абакумова? Ответ кроется в "взгляде". Несмотря на каменистое начало, информация дошла до Абакумова через его друга, художника Николая Дубовика. Михаил внимательно следил за ними. Он понял, что когда Джон видел картину, он точно знал, какие из них лучшие. Он осознал, что эта американская галерея не просто покупает сувениры; они охотятся за музейным качеством величия.

"Свежий сено", Михаила Абакумова

Лед тронулся. При следующем визите атмосфера изменилась. Михаил щедро накрыл пиршество в большом зале монастыря. Охраняемый художник стал хозяином. Хотя он все еще не показывал им всего, он начал доставать свои лучшие работы. Он понял, что галерея Лазаря — это безопасная гавань, где его искусство будет висеть рядом с другими гигантами этого ремесла.

Скромный дух

Несмотря на то, что он был "Народным художником России" и легендой в своем родном городе Коломна, Абакумов оставался удивительно скромным. Когда его спрашивали о фотографии для маркетинга и прессы, большинство художников отправляли серьезный, достойный портрет. Абакумов отправил фото, на котором он обнимает свою собаку.

Он быстро улыбался, пользовался уважением у монахинь местного монастыря и был преданным другом. В документальном фильме, где он должен был говорить о своей собственной славе, он вместо этого потратил время на поэтические восторги о своем друге Никите Федосове, которого он считал истинным великим художником 20 века.

Наследие оптимизма

Философия Абакумова была простой, но радикальной. "Главное в жизни — не впадать в депрессию", — говорил он. "Оптимизм спасет нас." Он рассматривал свой талант как долг "петь мир Божий" в его красоте. В современном мире искусства, который часто вознаграждает цинизм, работы Абакумова — это "жизнь-утверждающая симфония цветов".

"Теплый вечер" Михаила Абакумова

Ориентирование на рынке

Собирательство работ Абакумова — это отдельное путешествие. Из-за его статуса экспорт его работ из России представляет собой бюрократический лабиринт, связанный с Министерством культуры и строгими законами о наследии. Здесь отношения, которые Джон и Кэти построили — за пиршествами в монастырях и долгими часами в мастерских — окупаются. Галерея Лазаря занимается сложной проверкой подлинности и разрешениями на экспорт, гарантируя, что когда вы покупаете "Золотую кисть", она подлинная, законная и действительно одна из лучших.