Начало галереи Лазарь
История галереи Лазарь начинается не в выставочном зале, а с поисков семьи утраченной художественной традиции. Это был путь, созданный стремлением к красоте и глубоким уважением к традиции живописи, которая имела свои корни на Западе, но с тех пор была заменена абстрактным современным искусством.
Основатели галереи, Джон и Кэти Урдеман, были направлены на свой путь своим сыном. Будучи студентом Университета искусств Мэриленда, он разочаровался в современных учебных планах по искусству, которые отказались от основных навыков Старых Мастеров, таких как Рембрандт и Караваджо.
В прединтернетовском поиске через библиотеку школы он обнаружил Институт живописи имени Сурикова в Москве, всемирно известную школу, которая с гордостью продолжала линию классического реализма и импрессионизма. Он понял, что везде, куда он обращался, чтобы развивать свое искусство, было "очень далеко позади" Сурикова. Эта школа, на самом деле, даже гордилась тем, что продолжает линию величайших западных художников в истории.
Джон с Козловым
Решимость их сына учиться там, где эти традиции все еще преподавались, вдохновила их собственное путешествие в сердце русского арт-мира, в конечном итоге приведя к созданию галереи Лазарь. В отличие от многих современных галерей, которые сосредоточены на абстрактном или концептуальном искусстве, миссия галереи Лазарь стала поддерживать художников, которые продолжают линию Рембрандта и французских импрессионистов, делая их коллекцию редким мостом к "утраченной" художественной традиции.
Поворот от декоративного дизайна к изобразительному искусству
Прежде чем войти в мир изобразительного искусства, Джон и Кэти Урдеман управляли компанией Old World Prints, успешной компанией по производству декоративного искусства, которая поставляла крупным ритейлерам, таким как Crate & Barrel, и гостиничным сетям. Этот опыт дал им твердое понимание основ искусства и дизайна.
Кэти, с опытом в продажах, маркетинге и дизайне, имела острое чутье на тенденции и могла создавать исключительные продукты, которые привлекали покупателей за несколько месяцев до их появления на рынке. Тем не менее, мир изобразительного искусства представлял собой совершенно новую задачу. Переход от воспроизводимых принтов к уникальным шедеврам музейного качества требовал от них навигации по совершенно другим правилам, ценностям и отношениям. Их существующая деловая хватка была бесценна, но им пришлось учиться совершенно новому способу мышления об искусстве, его приобретении и его внутренней ценности.
Открытие скрытого спроса на русский реализм
Ключевой момент для Урдеманов пришел, когда они решили участвовать в выставке в Нью-Йорке, чтобы продемонстрировать работы русских профессоров и друзей их сына. Они были потрясены результатом. Их стенд был полностью переполнен американскими профессорами искусства и опытными владельцами галерей, все из которых были абсолютно поражены тем, что все еще существует школа, обучающая техникам Старых Мастеров.
Продажи произвели впечатление как на Джона, так и на Кэти. "Это было замечательно," сказал Джон. "Но именно уважение, которое эти очень знающие покупатели проявляли, действительно открыло нам глаза." Они поняли, что у них есть уникальная возможность привлечь своих новых художественных друзей, чтобы помочь приобрести красивые произведения и продемонстрировать неугасимую значимость традиции русского реализма — и как бы восстановить эту традицию на Западе.
Выставка Кугача в музее Кацена
Вскоре после выставки Джон и Кэти приняли решение всей жизни. Они продали бизнес по печати в 2001 году и открыли галерею Лазарь в Ричмонде, штат Вирджиния, начав новое стремление привнести произведения музейного качества новой аудитории.
Дикий мир приобретения русского искусства
Открытие галереи — это одно; заполнить ее шедеврами из России — совершенно другое. Это привело их по пути интенсивных путешествий и приобретений — стремлению, которое было гораздо более сложным, чем простая покупка. И это заставляло их чувствовать себя частью какого-то заговора, чтобы они могли построить свою коллекцию.
Это было приключение, мягко говоря. Работа в постсоветской России требовала навигации по лабиринту официальной (и неофициальной) бюрократии, непредсказуемой человеческой динамики и большого терпения и настойчивости. Было бы легко сдаться в любой момент, но они были на миссии и на тот момент уже вложили слишком много, чтобы повернуть назад.
Их стремление часто вело их по пути, напоминающему Кафку, уникальному для конца 90-х и начала 2000-х годов в России, и далеко за пределами всего, что было в Праге 1800-х годов.
Выставка Кугача в Российском посольстве в США
Например, формальный процесс экспорта искусства включал подачу обширной документации в Министерство культуры, а затем ожидание обязательных 90 дней. В один из разов, после уплаты сборов и ожидания три месяца, Урдеманы вернулись и обнаружили, что офис просто исчез. Новый отдел переехал в другое здание, их заявление было потеряно, и весь процесс пришлось начинать с нуля.
Навигация по миру интриг
Огромный объем их приобретений был чем-то беспрецедентным. Они покупали у величайших живущих художников того времени и их семей, часто будучи единственными владельцами галерей, которые встречались с ними. "Иногда мы вывозили из страны сотни картин одновременно," вспоминает Джон.
Масштаб их начинания был настолько огромным, что они попали на радар властей, как российских, так и американских. После их многочисленных поездок в Москву они привезли в свою галерею более 4000 картин. "Так много," сказал Джон, "что ЦРУ подумало, что мы замышляем какой-то секретный заговор."
Позже было подтверждено самим Министерством культуры России, что галерея Лазарь вывезла больше картин из России, чем любая другая галерея в мире с 2000 года, и что это были постоянно высококачественные произведения. Но в то время Россия была eager to exhibit their cultural gems across the world and show that they were part of European heritage. Что было правдой: Институт Сурикова напрямую связан со Старыми Мастерами, и они продолжают эту традицию с высшей верностью.
Клановая искусство
Помимо официальных каналов, арт-мир функционировал на основе сети личных связей, где бизнес часто велся в… необычных обстоятельствах. Джон вспоминает один конкретный инцидент, который говорит о сюрреалистической природе их поисков:
"Однажды я приехал в аэропорт, и как только я добрался до лобби, я купил местную сим-карту на стенде в лобби," сказал он. "Как только я вставил ее, телефон зазвонил! Я даже не успел дать номер Кэти. Звонок был от высокопоставленного чиновника из Министерства культуры, и они дали мне своего рода загадочный вызов: 'Давайте встретимся в 11:00 сегодня вечером.'"
Место встречи находилось в удаленной частной квартире. Это был 12-й этаж здания без лифта и, что более тревожно, без света в лестничной клетке. Поднимаясь в темноте, Джон задавался вопросом, почему их вызвали так поздно и в такое странное место.
Когда он наконец arrived, he was greeted by a Ministry of Culture official he had recently worked with. Причина для теневой встречи была удивительно простой: престижный Пушкинский музей хотел, чтобы галерея Лазарь организовала выставку. Этот момент идеально иллюстрирует странное сочетание высококлассной кураторской работы и интриг, которые определяли их работу.
Построение доверия: настоящая валюта арт-мира
Опыт, такой как навигация по бюрократии и участие в секретных встречах, был необходимой частью процесса для Урдеманов. Это были не просто транзакции; это было построение доверия и отношений в стране, которая бережно относилась к своему художественному наследию. И эти аспекты были абсолютно необходимы для создания действительно выдающейся коллекции.
Семья Кугача на работе
Эта преданность преодолению любых препятствий для поиска самого лучшего искусства стала краеугольным камнем галереи Лазарь. Сильные личные связи, которые они построили, были абсолютно необходимы для создания действительно выдающейся коллекции. Эта приверженность художникам и их наследию — это история, которую мы будем продолжать делиться через эту серию блогов, где мы будем исследовать жизни таких художников, как Вячеслав Забелин и Илья Яценко, с которыми они работали, и предлагать советы как новым, так и опытным коллекционерам.
Часто задаваемые вопросы о происхождении галереи Лазарь
Что такое Институт живописи имени Сурикова?
Официально В.И. Суриков Московская государственная академия художеств, это одна из ведущих художественных школ России, известная своим сохранением и обучением классическим, реалистическим и импрессионистским традициям европейских Старых Мастеров.
Почему русский реализм был "утерян" для Запада?
На протяжении большей части 20 века Холодная война создала культурный разрыв, который ограничил экспозицию художников советской эпохи на Западе. В то же время западное художественное образование сильно сместило свой фокус на абстрактное и концептуальное искусство, оставив пробел в традиционных навыках.
Что определяет русский реалистический искусство?
Эта традиция подчеркивает сильные технические навыки, нарративную глубину и психологическое понимание. Художники являются мастерами композиции, цвета и света, часто используя свои работы для рассказа историй или запечатления человеческого состояния с глубокой эмоцией.
